A arte de criar com materiais e texturas. Entrevistámos Marta Ribas.

Marta Ribas é uma artista de Barcelona que se destaca pelas suas colagens abstratas de diferentes texturas e uma enorme riqueza visual. O seu processo criativo inicia-se sempre pela sua intuição, procurando refletir os seus pensamentos de forma completamente única.

Falámos com ela sobre o seu trabalho e as obras de edição limitada que fazem parte da colaboração Kave Artists.

1. Qual a técnica artística que as tuas obras seguem?

Nas minhas obras utilizo principalmente a técnica collage and mixed media, trabalhando com retalhos de papel ou de tecido que combino muitas vezes com a pintura.

Neste momento estou a focar-me na arte têxtil e na criação de tapeçarias. Gosto de experimentar a linguagem dos materiais e criar obras com variedade de texturas.

2. O que torna especial a técnica artística que utilizas?

Para mim, a colagem é uma técnica muito didática e lúdica que nos permite ganhar confiança no que se está a compor, pelo fator tentativa-erro, de se poder colocar ou retirar elementos dependendo do que se pretende.

Aplicando mais ou menos intuição, fazendo e refazendo, antes de se chegar à peça final. O facto de poder combinar vários materiais permite-nos obter mais riqueza visual.

3. Como te iniciaste na arte?

Desde que comecei a estudar design sempre tive um gatilho de tentar sair do mais convencional e ter algo no processo de criação que passasse por projetar com as mãos.

Foi durante o período que vivi em Vancouver (Canadá) onde realmente veio ao de cima uma nova forma de expressão e comecei com a pintura. Essa decisão foi determinante para que o veio a seguir. Sem ser muito consciente do mesmo, o meu estilo foi na direção do abstrato e mix media. Comecei a interessar-me pelo expressionismo abstrato, sentindo uma enorme ligação formal e expressiva entre aquilo que fazia e o movimento, e por isso continuei a explorar nesse caminho.

4. O que mais gostas no teu trabalho?

Poder transformar ideias, pensamento, recordações em algo único.

5. Qual a zona da casa que te permite ter mais inspiração?

Tenho um género de estúdio onde todos os dias exploro a minha criatividade. Ter um espaço reservado para exercer a prática criativa é o que nos permite chegar à mesma.

Um lugar pensado para isso, onde possas ter à mão todas as ferramentas, materiais, etc. A inspiração vem de muitos sítios.

6. Qual a importância do espaço em que te encontras quando estás a criar?

Embora trabalhe no estúdio, muitas vezes, gosto de sair para o exterior, como a praia ou montanha. Porque para mim, na verdade, são os espaços que me ajudam a conectar de forma mais automática com a criatividade.

7. O que nunca pode faltar?

Tranquilidade e luz.

8. O que significa para ti poder colaborar com a Kave Home?

Sinto um enorme entusiasmo em pensar que através da Kave Home a minha obra pode decorar e chegar a mais espaços.

9. Qual foi a inspiração para as obras desta coleção x Kave Home?

As obras que apresento para esta coleção não foram criadas segundo nenhum conceito no seu conjunto, mas em todas elas existe uma componente abstrata bastante presente inspirada pela geografia e a natureza.

Clique aqui para descobrir o projeto Kave Artists.