We spraken met Made Studio over het ontwerpproces van Joncols
Ariana Rubiés is een jong talent dat geboren is in een familie van artiesten in Barcelona. Haar werken brengen het element over dat zij het liefste in de kunst ziet, experimenteren met creativiteit, spelen met retro-esthetische elementen en er een leuke touch aan geven.
Zij combineert haar passie voor kunst met een andere baan, een schilderopleiding en het moederschap. We spraken met haar over de limited edition illustraties die deel uitmaken van de Kave Artists samenwerking.
1.Welke artistieke technieken gebruik je in je werken?
In het algemeen is de techniek waarmee ik het meest werk het schilderen met olieverf, voornamelijk op papier.
2. Wat is er speciaal aan de artistieke techniek die je gebruikt?
Voor mij heeft het alles, het is een techniek waarmee je heel verschillende resultaten kunt bereiken. Ik heb het drie jaar geleden ontdekt en er is een hele wereld voor me opengegaan.
Ik werk graag met zeer verdunde glazuren die een effect geven dat erg lijkt op dat van gouache of aquarel, waardoor de spontaniteit van de streek, de vlek en het spel van transparanties behouden blijft.
3. Hoe ben je met kunst begonnen?
Door mijn familie. Mijn grootmoeder van moederskant was kunstlerares, mijn grootvader is schilder en mijn drie ooms zijn muzikanten. Ze wekten al heel vroeg mijn belangstelling, maar ik realiseerde het me pas later, op de middelbare school, toen ik besloot de wetenschap te verruilen voor de kunsten.
4. Wat maakt jou anders dan andere artiesten?
Het is waarschijnlijk omdat ik het niet exclusief doe, hoewel dat is wat ik zou willen doen. Op dit moment combineer ik werk, lessen en workshops met schilderen en moederschap.
5. Wat vind je het leukst aan je werk?
Dat is waar ik het meest van het creatieproces geniet. Alsof het een laboratorium is. Wat ik het liefste doe is experimenteren, ook al pakt het niet altijd uit zoals je verwacht, je leert altijd. Trial and error, daar hou ik het meest van.
6. Welk deel van het huis is je inspiratiebron?
Zeker in de tuin of bij een raam.
7. Hoe belangrijk is de ruimte waarin je je bevindt als je creëert?
Ik heb veel behoefte aan een ruimte voor mezelf waar ik me kan concentreren, liefst een groot werkvlak, met het materiaal bij de hand en met muziek aan.
8. Wat zijn de must-haves die aanwezig moeten zijn?
Tafel, stoel, licht (natuurlijk licht is het beste) en materiaal bij de hand.
9. Wat betekent het voor je om te kunnen samenwerken met Kave Home?
Een eer en een kans. Ik ben er erg enthousiast over.
10. Wat heeft de werken in deze collectie x Kave Home geïnspireerd?
In het algemeen put ik veel inspiratie uit archiefbeelden van vintage-esthetiek, van de jaren 50 tot de jaren 90, met een melancholisch maar sympathiek standpunt. De thema's waar ik me het meest op richt zijn spel en de menselijke conditie.