Sztuka tworzenia za pomocą materiałów i faktur. Przeprowadzamy wywiad z Marta Ribas

Marta Ribas es una artista de Barcelona que destaca por sus collages abstractos de diferentes texturas y gran riqueza visual. Su proceso creativo empieza con una intuición, busca plasmar sus pensamientos de forma completamente singular.

Hablamos con ella sobre su trabajo y de las obras de edición limitada que forman parte de la colaboración Kave Artists.

1. Jaką technikę artystyczną stosujesz w swoich pracach?

W swoich pracach używam głównie kolażu i mediów mieszanych, pracuję ze skrawkami papieru lub tkanin, które czasem łączę z farbami.

Obecnie skupiam się na sztuce tekstylnej i tworzeniu gobelinów. Lubię eksperymentować z językiem materiałów i tworzyć prace o różnorodnej fakturze.

2. Co jest szczególnego w technice artystycznej, którą się posługujesz?

Dla mnie kolaż jest bardzo dydaktyczną i zabawną techniką, która pozwala nabrać zaufania do tego, co się komponuje, metodą prób i błędów, umieszczając lub usuwając elementy według własnego uznania.

Stosowanie mniej lub bardziej intuicyjnych metod, robienie, usuwanie i ponowne tworzenie, aż powstanie ostateczne dzieło. Możliwość łączenia kilku materiałów pozwala na uzyskanie większego bogactwa wizualnego.

3. Jak zaczęłaś Twoją przygodę ze sztuką?

Odkąd zacząłem studiować wzornictwo, zawsze miałem potrzebę oderwania się od ekranu i wniesienia czegoś do procesu twórczego moimi rękami.

To właśnie w okresie, kiedy mieszkałam w Vancouver (Kanada), tak naprawdę zanurzyłam się w nowy format ekspresji i zaczęłam malować. Ta decyzja miała decydujące znaczenie dla dalszych wydarzeń. Nie zdając sobie z tego sprawy, mój styl podążył w kierunku abstrakcji i mieszania mediów. Zainteresowałam się ekspresjonizmem abstrakcyjnym, czułam wiele formalnych i ekspresyjnych związków między tym, co robię, a ruchem, więc kontynuowałam poszukiwania w tym kierunku.

4. Co najbardziej lubisz w swojej pracy?

Umiejętność przełożenia pomysłów, myśli, wspomnień na coś konkretnego.

5. Która część domu inspiruje Cię najbardziej?

Studio jest miejscem, w którym przyzwyczaiłam się do eksplorowania mojej kreatywności. Posiadanie przestrzeni przeznaczonej na praktykę twórczą jest tym, co pozwala ci na dostęp do niej.

Miejsce do tego przeznaczone, gdzie można mieć pod ręką narzędzia, materiały itp. Inspiracja pochodzi z wielu miejsc.

6. Jak ważna jest przestrzeń, w której tworzysz?

Mimo że pracuję w studiu, w wielu przypadkach lubię wychodzić na zewnątrz, na przykład na plażę lub w góry. Ostatecznie, chodzi o znalezienie przestrzeni, które mogą sprawić, że połączysz się spontanicznie ze swoją kreatywnością.

7. Jakie są niezbędne elementy?

Spokój i światło.

8. Co oznacza dla Ciebie możliwość współpracy z Kave Home?

Jestem podekscytowana myślą, że dzięki Kave Home moje prace mogą dotrzeć i ozdobić więcej przestrzeni.

9. Co zainspirowało prace w tej kolekcji dla Kave Home?

Prace, które prezentuję do tej kolekcji nie powstają pod żadnym konceptem jako całość, mimo to w większości moich prac występuje bardzo obecny element abstrakcyjny inspirowany geografią i naturą.

Kliknij tutaj, aby odkryć wszystkich artystów Kave.